Gruppenbild von H Peter Kaiser, Andreas Kristof Valentin Pezzei, Bamlak Werner, Angelika Maier, Sebastian Lücke, Brigitte Winkler-Komar, Fritz Hock, Landtagspraesident Reinhart Rohr und Stefan Sandrieser
15. November 2024

Räume der Kunst und Kultur - analog und digital

Am 15. Novem­ber 2024 fand in Vil­lach das Zukunfts­fo­rum „Räu­me der Kunst und Kul­tur – ana­log und digi­tal“ statt. Es kamen Expert:innen, Kul­tur­schaf­fen­de und Inter­es­sier­te zusam­men, um zen­tra­le Fra­gen zu den Raum­be­dürf­nis­sen von Kunst und Kul­tur, den Chan­cen des digi­ta­len Raums und der För­de­rung der Prä­senz im öffent­li­chen Raum zu dis­ku­tie­ren.

Nach der Begrü­ßung durch Lan­des­haupt­mann und Kul­tur­re­fe­rent Dr. Peter Kai­ser eröff­ne­ten die fünf Impulsgeber:innen das Forum mit kur­zen, tief­ge­hen­den Vor­trä­gen:

  • Ange­li­ka Mai­er, MA (Kul­tur­ma­na­ge­rin, Ver­ein visu­alS­mu­sic): Exper­tin an der Schnitt­stel­le von KI, Digi­ta­li­sie­rung und kul­tu­rel­len Räu­men.
  • Valen­tin Pez­zei aka Mog­li (Bboy, Künst­ler, Obmann von Urban Play­ground): Exper­te für Hip-Hop-Kul­tur und urba­ne Kunst in Kärn­ten.
  • Bam­lak Wer­ner, BA (Sän­ge­rin, Mode­ra­to­rin, Con­tent Crea­tor): Künst­le­rin mit Erfah­rung in Kul­tur­ma­nage­ment und ‑ver­mitt­lung.
  • Mag. Andre­as Kriš­tof (Kura­tor und Kunst­his­to­ri­ker): Spe­zia­list für zeit­ge­nös­si­sche Kunst und Aus­stel­lungs­for­ma­te.
  • Mag. Fritz Hock (Lei­ter des K3 Film Fes­ti­vals, Film­pro­du­zent): Fach­mann für Film- und Medi­en­kul­tur im Alpe-Adria-Raum.

Nach den drei­mi­nü­ti­gen Impuls­re­fe­ra­ten, char­mant geti­med durch den Gong des Stadt­thea­ters Kla­gen­furt, fand eine Panel-Dis­kus­si­on statt. Hier wur­den The­men wie öffent­li­cher Raum, Publi­kums­ge­win­nung nach Pan­de­mie und Social Media dis­ku­tiert. In vier par­al­le­len Arbeits­grup­pen, mode­riert von den Impuls­ge­ben­den, wur­den Aspek­te wie KI, Social Media, Raum­be­dar­fe und Kunst im öffent­li­chen Raum wei­ter ver­tieft.

Die Ver­an­stal­tung wur­de zwei­spra­chig mode­riert (Moj­ca Gru­sov­nik-Trat­nig, Kul­tur­ab­tei­lung des Lan­des) und im Ple­num durch die Gebär­den­sprach­dol­met­sche­rin­nen Nata­scha Pros­seg­ger und Lau­ra Raf­fer unter­stützt. Für die künst­le­ri­sche Umrah­mung sorg­ten Ange­li­ka Mai­er und Peter Schön­hardt mit Aus­schnit­ten aus dem Werk „Mind Machi­nes“, das ana­lo­ge und KI-gene­rier­te Musik mit visu­el­len Bil­dern kom­bi­nier­te. Ein herz­li­ches Dan­ke­schön an alle Mit­wir­ken­den und Impulsgeber:innen für ihre visio­nä­ren und inspi­rie­ren­den Bei­trä­ge und an das Publi­kum für die rege Teil­nah­me!

Das Zukunfts­fo­rum, an dem erneut über 150 Per­so­nen teil­ge­nom­men haben, bot eine her­vor­ra­gen­de Gele­gen­heit, die viel­fäl­ti­gen Facet­ten von Kunst und Kul­tur im digi­ta­len und ana­lo­gen Raum zu reflek­tie­ren. Bei einem gemein­sa­men Aus­klang und Get-Tog­e­ther wur­den Gesprä­che ver­tieft und wert­vol­le neue Kon­tak­te geknüpft.

Infor­mie­ren Sie sich über die 3. Kunst- und Kul­tur­werk­statt „Räu­me der Kunst und Kul­tur – ana­log und digi­tal“

 

 

Themensammlung

Hier fin­den Sie eine Aus­wahl der Bei­trä­ge der Teil­neh­men­den aus den Arbeits­grup­pen des Zukunfts­fo­rums. Die­se The­men­samm­lung dient als Grund­la­ge für eine ver­tief­te Aus­ein­an­der­set­zung in den Kunst- und Kul­tur­werk­stät­ten.

Arbeits­grup­pe 1: Fokus Künst­li­che Intel­li­genz (KI)

Beglei­tet durch: Mar­ti­na Horn­böck

  • Es braucht einen bewuss­te­ren Umgang mit dem digi­ta­len Raum, z. B. bezüg­lich der Mög­lich­kei­ten und erfor­der­li­cher Kom­pe­ten­zen
  • Der digi­ta­le Raum bie­tet Chan­cen, die Kom­fort­zo­ne zu ver­las­sen
  • Feh­len Emo­tio­nen im digi­ta­len Raum?
  • Es bedarf mehr Sto­rytel­ling, um die Mög­lich­kei­ten der Digi­ta­li­sie­rung zu ver­deut­li­chen
  • Durch künst­li­che Intel­li­genz (KI) ent­ste­hen neue For­men und For­ma­te von Kunst
  • Der vir­tu­el­le Raum kann auch als Kul­tur­raum fun­gie­ren
  • Wel­chen Stel­len­wert hat das „Ech­te“ in Gegen­über­stel­lung von rea­lem zu digi­ta­lem Raum?
  • Der rasche tech­ni­sche „Fort­schritt“ stellt eine Her­aus­for­de­rung dar
  • Die Inter­ak­ti­on zwi­schen Mensch und KI bie­tet Chan­cen für krea­ti­ve Zusam­men­ar­beit
  • Unter­stüt­zung und Erwei­te­rung künst­le­ri­scher For­ma­te füh­ren zu Ver­än­de­run­gen in den künst­le­ri­schen Schaf­fens­pro­zes­sen
  • Neue inter­ak­ti­ve Mög­lich­kei­ten sind ent­stan­den
  • Ersetzt KI per­spek­ti­visch die Künstler:innen?
  • Was „lernt“ KI aus mensch­li­chem Han­deln und Wis­sen?
  • Das „Ver­ste­hen“ der KI hinkt hin­ter ihrer Ent­wick­lung hin­ter­her
  • Es stellt sich die Fra­ge nach den Urhe­ber­rech­ten an KI-gene­rier­ter Kunst
  • Im Bereich der Lite­ra­tur besteht die Not­wen­dig­keit einer euro­pa­wei­ten gesetz­li­chen Regu­lie­rung der Urhe­ber­rech­te.
  • Wie beein­flusst und gestal­tet KI die Gesell­schaft?
  • Von wel­cher Krea­ti­vi­tät kann im Zusam­men­hang mit KI gespro­chen wer­den? (Krea­ti­vi­tät als mensch­li­che Eigen­schaft, ver­bun­den mit Emo­tio­nen, Erfah­run­gen und kul­tu­rel­lem Kon­text ver­bun­den; Repro­du­zier­bar­keit statt Ori­gi­na­li­tät)
  • Es braucht einen ver­ant­wor­tungs­vol­len Umgang mit KI

Arbeits­grup­pe 2: Fokus öffent­li­cher Raum

Beglei­tet durch: Rhea Elb­ing

  • Räu­me für Treff­punk­te sind wich­tig; es braucht mehr „Drit­te Orte” sowie offe­ne und geschütz­te Räu­me, frei von Kon­sum­zwang
  • Wert­schät­zung des Alters: Das Poten­zi­al von Erin­ne­run­gen und Wis­sen soll­ten stär­ker genutzt wer­den
  • Ziel­grup­pen für Treff­punk­te müs­sen gezielt ange­spro­chen wer­den (Wie erreicht man die „Gene­ra­ti­on Covid”?)
  • Man soll­te sich von Hin­der­nis­sen nicht abschre­cken las­sen, wenn es um die Eta­blie­rung von Orten der Kunst und Kul­tur geht; zugleich braucht es eine stär­ke­re Ermög­li­chungs­kul­tur
  • Best Prac­ti­ce: Die slo­we­ni­sche Volks­grup­pe schafft es, mit vie­len Ver­an­stal­tun­gen sehr prä­sent zu sein
  • Kul­tur­ar­beit und Künstler:in als Berufs­bild soll­ten stär­ker kom­mu­ni­ziert wer­den
  • Es braucht mehr Zugäng­lich­keit für unter­schied­li­che Kul­tu­ren
  • 40 % der Kul­tur­schaf­fen­den benö­ti­gen Räu­me
  • Wann wird ein Raum öffent­lich? Es gibt immer mehr pri­va­te Räu­me, ein­schließ­lich Land­schaf­ten. Wie fin­det man pri­va­te Räu­me, die öffent­lich wer­den könn­te, und die rele­van­ten Per­so­nen?
  • Der öffent­li­che Raum ist für Städ­te und Gemein­den eine kul­tu­rel­le Visi­ten­kar­te und liegt in ihren Hän­den
  • Es wäre wich­tig, Gemein­den an Bord zu holen, sie für Kul­tur zu sen­si­bi­li­sie­ren und zu gewin­nen
  • Live-Erleb­nis­se sind ana­log
  • Kul­tur im öffent­li­chen Raum schafft Sicht­bar­keit
  • Im Sin­ne einer aus­ge­wo­ge­nen Prä­sen­ta­ti­on gilt es, auch das zu zei­gen, was aktu­ell noch nicht sicht­bar ist
  • Es gibt kei­ne Zustän­dig­keit für den öffent­li­chen Raum, sodass die Viel­sei­tig­keit der Gesell­schaft nicht reprä­sen­tiert wird
  • Öffent­li­che Räu­me in Gemein­den sind oft nicht durch­dacht
  • Out­door-Räu­me sind auch für die älte­re Gene­ra­ti­on wich­tig und soll­ten gene­ra­tio­nen­über­grei­fend kon­zi­piert und zugäng­lich gemacht wer­den
  • Muse­en und Biblio­the­ken soll­ten im Sin­ne „Drit­ter Orte” mit­ge­dacht wer­den
  • Das kärnten.museum fun­giert als öffent­li­cher Raum

Arbeits­grup­pe 3: Fokus Social Media

Beglei­tet durch: Bri­git­te Wink­ler-Komar

  • Emo­tio­nen, die zu Kunst und Kul­tur auf Social Media ver­mit­telt wer­den soll­ten: Freu­de und Spaß, um Men­schen für Kunst und Kul­tur zu moti­vie­ren und zu akti­vie­ren
  • Dazu braucht es digi­ta­le Kom­pe­tenz und den Aus­tausch not­wen­di­ger Exper­ti­se
  • Es benö­tigt eine kom­mer­zi­el­le Sei­te und pro­fes­sio­nel­les Mar­ke­ting
  • Es gilt, genau abzu­wä­gen, wo eine Prä­senz sinn­voll und not­wen­dig ist (nicht alle Tei­le der Social Media-Welt sind rele­vant und aktu­ell)
  • Mög­lich­kei­ten, um die Prä­senz von Kunst und Kul­tur im digi­ta­len Raum zu stär­ken:
    • Online-Platt­for­men
    • Pro­fes­sio­nel­le Web­site
    • Empower­ment der Akteur:innen durch Social-Media-Work­shops (Ver­an­ke­rung beim Kärnt­ner Bil­dungs­werk sinn­voll und mög­lich?)
    • Stär­kung von Koope­ra­tio­nen:
        • Ver­net­zung der Kul­tur­in­itia­ti­ven
        • Face­book-Grup­pen im Alpe-Adria-Raum
        • Regio­nal­ent­wick­lung
    • Eta­blie­rung von För­der­an­ge­bo­ten
    • Habi­tus­wech­sel im Audi­ence Deve­lo­p­ment
    • Fan-Fic­tion
    • Geo­caching
    • Fle­xi­bel blei­ben und sich an wech­seln­de Stra­te­gien anpas­sen
    • Es besteht ein gestal­te­ri­scher Spiel­raum, um KI für pla­nen­de und ana­ly­ti­sche Pro­zes­se zu nut­zen

Arbeits­grup­pe 4: Fokus Film

Beglei­tet durch: Sebas­ti­an Lücke

  • Räu­me sind kapi­ta­lis­tisch struk­tu­riert: Alles muss gemie­tet wer­den; es fin­det ein stän­di­ges Umschich­ten von Sub­ven­tio­nen statt
  • Für Ver­an­stal­tun­gen und kul­tu­rel­le Ange­bo­te soll­te digi­tal ein Über­blick geschaf­fen wer­den
  • Raum ist teu­er und geht mit Res­sour­cen­be­dar­fen ein­her (z. B. finan­zi­ell, Aus­stat­tung)
  • Idee: Kon­zi­pie­ren und Eta­blie­ren von Kul­tur­häu­sern, um Raum­be­dar­fe zu adres­sie­ren
  • In der Kunst- und Kul­tur­land­schaft besteht ein Raum­man­gel (Raum­be­darf ist gege­ben)
  • Die Nutz­bar­kei­ten von Räu­men ist begrenzt; es gibt Ein­schrän­kun­gen, die die Mög­lich­kei­ten oder Optio­nen eines Pro­jekts beein­flus­sen
  • „Räu­me“ haben eine Bedeu­tungs­viel­falt, wie z. B. Frei­zeit­räu­me, Klas­sen­zim­mer, Muse­en, öffent­li­che Plät­ze etc.
  • Es gibt ver­schie­de­ne Raum­qua­li­tä­ten: indi­vi­du­ell, gemein­schaft­lich, halb­öf­fent­lich
  • Ist Kärnten/Koroška eine Mar­ke (Regio­nal­mar­ke)? Gibt es das? (Die­se Fra­ge wird unter ande­rem auch beim 4. Zukunfts­fo­rum the­ma­ti­siert wer­den)
  • Idee: Miet­lö­sun­gen für gemein­schaft­lich genutz­te Pro­duk­ti­ons­stät­ten (Kon­zept von Cowor­king-Spaces)
  • Koope­ra­tio­nen in der Raum­nut­zung soll­ten gestärkt und aus­ge­baut wer­den, um die Aus­las­tung zu erhö­hen und Syn­er­gien zu nut­zen
  • Idee zur gemein­sa­men Raum­nut­zung: zeit­lich begrenz­te Nut­zung von Ate­liers und Gale­rien, z. B. für 3 Mona­te
  • Es braucht einen bes­se­ren Über­blick über ver­füg­ba­re Räu­me: Was gibt es?
  • Idee: Fest­spiel­haus für Vil­lach
  • Es gibt weni­ge Gale­rien in Vil­lach
  • Kunst und Kul­tur soll­te den öffent­li­chen Raum erobern!
  • Es braucht eine koope­ra­ti­ons­ori­en­tier­te Koor­di­na­ti­ons­stel­le zur Ver­mitt­lung von Raum­be­dar­fen und ver­füg­ba­ren Räu­men
  • Es braucht städ­te­über­grei­fen­de Koope­ra­tio­nen, weil nicht jede Stadt die vol­le Band­brei­te kul­tu­rel­ler Ange­bo­te benö­tigt. Der Fokus soll­te auf der Stär­kung der Mobi­li­tät zwi­schen den Städ­ten lie­gen
  • Ein gemein­sa­mes Kul­tur­haus könn­te auch einen erheb­li­chen tou­ris­ti­schen Wert haben
  • Aus­tausch in Kärnten/Koroška und dar­über hin­aus, um Viel­falt der Kunst und Kul­tur sicht­bar zu machen
  • Wo ste­hen wir bei der Umset­zung des Kon­zep­tes „Alpe-Adria-Raum“?
  • Offen­heit und Nie­der­schwel­lig­keit erfor­dern Pro­ak­ti­vi­tät sei­tens der Kul­tur­zen­tren und ‑insti­tu­tio­nen
  • Räu­me der Kunst und Kul­tur unter­lie­gen Regeln und beschrän­ken­den Rah­men­be­din­gun­gen
  • Es braucht Offen­heit, Nied­rig­schwel­lig­keit und den Abbau von Zugangs­hür­den
  • Kunst und Kul­tur benö­ti­gen Unter­stüt­zung zur Stei­ge­rung der Sicht­bar­keit
  • Kul­tur­räu­me soll­ten geöff­net wer­den; dies gilt idea­ler­wei­se auch für die Alpe-Adria-Regi­on
  • Die Digi­ta­li­sie­rung ist eine Chan­ce zur Öff­nung
  • Mobi­li­tät und Erreich­bar­keit sind von gro­ßer Bedeu­tung
  • Jun­ges Publi­kum cha­rak­te­ri­siert sich durch Mobi­li­tät ohne Auto
  • Es braucht offe­nen Raum für jun­ge Men­schen, um sich krea­tiv aus­zu­drü­cken, sich zu ver­net­zen und an kul­tu­rel­len Akti­vi­tä­ten teil­zu­neh­men
  • Jun­ge Men­schen soll­ten im Pro­zess zur Erstel­lung der Kunst- und Kul­tur­stra­te­gie ein­be­zo­gen wer­den
  • Initia­ti­ven, die den Alpe-Adria-Raum zusam­men­brin­gen, soll­ten stär­ker unter­stützt wer­den
  • In wel­chem Ver­hält­nis ste­hen digi­ta­ler Raum und gemein­sa­mer Kul­tur­ge­nuss?
  • Es braucht die Ver­mitt­lung digi­ta­ler Kom­pe­ten­zen, um sich im digi­ta­len Raum sicher bewe­gen zu kön­nen
  • Kunst und Kul­tur sind im Tou­ris­mus nicht prä­sent bzw. kaum sicht­bar. Daher ist es wich­tig, die Buch­bar­keit kul­tu­rel­ler Ange­bo­ten zu ver­bes­sern, ihre Sicht­bar­keit zu stei­gern und ein brei­tes Ange­bot zu prä­sen­tie­ren
  • Kul­tur braucht eine Sze­ne; die Sze­ne braucht Raum
  • Idee zur Stär­kung der Ein­wer­bung von EU-För­der­mit­teln: Koope­ra­ti­on mit dem Insti­tut für Inno­va­ti­ons­ma­nage­ment
Gruppenbild von H Peter Kaiser, Andreas Kristof Valentin Pezzei, Bamlak Werner, Angelika Maier, Sebastian Lücke, Brigitte Winkler-Komar, Fritz Hock, Landtagspraesident Reinhart Rohr und Stefan Sandrieser
Bamlak Werner spricht in ein Mikophon.
Das Publikum schaut auf die Bühne, die nicht im Bild ist.
Fritz Hock spricht in ein Mikophon.
Brigitte Winkler-Komar spricht in ein Mikophon
Andreas Krištof spricht in ein Mikrophon.
Angelika Maier spricht in ein Mirkophon, neben ihr ist die Bühne mit der Gebärdendolmetscherin zu sehen.

© LPD Kärnten/Höher

Fünf Panelist:innen auf der Bühne, sie lachen.
Blick in Foyer mit Menschen an Stehtischen
Ein Panelist spricht zu seiner Arbeitsgruppe
Eine Arbeitsgruppe an Bistrot-Tischen steht zusammen und diskutiert.
Eine Arbeitsgruppe sitzt zusammen und diskutiert.
Eine Gesprächsrunde sitzt zusammen und diskutiert.
Valentin Pezzei am Rednerpult, rechts neben ihm ist die Bühne mit weiteren Panelist:innen

© Land Kärnten/Abteilung 14